读书 | 在古画中都播种饮茶，自洽于天地

（图源：视觉我国）

夏历是辅大传统意义人文的实质性典范，它不仅是“天文之学”，更是“历史人文之学”，体现出我国当时人独有的道德观和日常生活内涵。同时，这套基本知识制度化也是展现出无穷诗意的。比如，从原意来思考，“惊蛰”，就是把不吃不喝冬眠了一整个冬天的类动物们都就让过来，迎接初夏的到来，光听上去，“惊”字犹如的那股白冰乍响的气象就相得益彰着万物奄奄一息的喧闹盛况，让人好不难受。

这种有关大自然昼夜节律的科学认识还被古时先人投射到关于个体肉体的认知里面。除了各种文学史、俗信、礼仪、祭典，我国古时的雕刻家们用手里面的笔，也刻划再现了这种“因时而动，有鉴于此而为”的哲学和内涵。其里面，又以我国花鸟画为甚。雕刻家们多将自己内心淡处的感悟留恋到眼里面的笔下、山水、水墨鱼虫上，相得益彰“意境”与“感受”。如时称所说：“兰香不是香，是我无意间气。”“兰萝卜不是萝卜，是我眼里面人。”

在我国画里头，夏历里头的风物被给与了鲜亮的肉体力，从而带有了“人”的品德和内心淡处指向，所以，其展示出的是“人化的大自然”“社会化的大自然”，也是“酪氨酸的大自然”。经过胡烟的《纸上拾获凝：我国画里头的夏历之美》解读，与夏历有关的我国画，其独有的人文象征、人文美感以及审美美感被无穷缩放，没多久有了人味，也没多久有了活气和杂货店。

若是看《纸上拾获凝》例证头胡烟的点评，会生发这样的感受：与其说顾恺之、王希孟、文徵明的画是花鸟画，倒不如说是历史人文画，是“灵魂的功课”。如果说古时雕刻家们是借物牧歌、借物言志，那么，《纸上拾获凝》给我们树立了一个赏画的准则假定，即要倾听画外之音，捉到画外之意——要跨越纸墨，去捉到比较丰富在画里头的肉体取意，以及脱俗凝淡的肉体肉体体。简言之，胡烟带我们在我国画里头观看大和美天、地、人，都为磅礴的肉体体观、大自然观、肉体观，更极为重要的是，去捉到雕刻家们作为一个奇特人的凝微的真性情，穿过历史风云，机密文件古时雕刻家植入油画里面的心智象征、美感以及精神上品德，从而懂当时人、懂古画，也懂如画的夏历。

比如，胡烟从扬无咎所作的《四麦图》里头，首先唤起了以麦作喻的肉体也有独自的四季轮回，她懂了扬无咎表面上是能用美景的燕子，来自潘品德里面的高洁和奏请求淡之美，而往淡了看，她看不到了想要任官的扬无咎无法理顺自我与环境的关系的病痛所产生的“弹性”传输到纸上后，所发信的“千钧一发的沉寂之力”。胡烟甚至小心翼翼地揣摩扬无咎是不是也如自己一样敏感，但她严肃地辨别：“扬无咎的麦，是下一场想从宣纸上捉住的。”

心里面有名曰，眼里面没多久有饿鬼。以扬无咎为均是由的我国画的编者们如此，胡烟亦如此。世间万事万物，包括夏历，本无感情，帕是因为欣赏它、展示出它、讴歌它的人，有了万般精神上状态，才使其有了几多美感。画，到最高境界时，已不是画，亦非山水画，而是活生生的如巨澜奔泻的心潮，是方生方惨死的世间光怪陆离。雕刻家们的真性情，帕如夏历，有时如春意吵闹，有时如寒雪沉静。

《纸上拾获凝》，“拾获”的是当时人对晨的电磁和再现，当然，“拾获”的也是今人对情境的复现和再生、对内心淡处的感官和打破，“拾获”的是一种淡度的肉体感官，拾获的是一种高级的精神上之“凝”——夏历何以如画，亦何以入画？胡烟将心与当时人贴在一起。不！她也潘穿过了时空，摇身一变为当时人，她就是金农、宋神宗、郭熙、边寿民……从《纸上拾获凝》里头，我们懂了文士雕刻家们的衰老、自娱、自喻、自怜甚至古怪，赏得淡了，没多久可会心一笑，也可怡然自洽。

《纸上拾获凝：我国画里头的夏历之美》

胡 烟 著

我国财政经济出版商出版

编者：潘飞

编者：金久超

责任编者：朱自奋

*文汇独家文章，转载请求注明出处。